电影《云端之上》讲述的是什么，真的很感人吗？
目前，由伊朗著名导演马基德·马基迪执导、印度出品的电影《云端之上》被正式引进我国，正在公映。影片的核心内容是一个大孩子关照两个小孩子、一个监狱里的小孩子得到女犯人关照的故事。其实他们都深陷困苦，但是始终沐浴着爱、善良、温暖，伟大的人性之光照耀着不幸的孩子们，也照亮我们的内心世界。观看了这部电影，不由想起印度著名影星阿米尔·汗的话：我们的电影不求走向世界，只求走入人心。
在《云端之上》中，马基德·马基迪对孩子的影像表达，又一次展现了他温情满满的内心。孩子们不遗余力的奔跑，天真无邪的笑容，伸到大雨中接雨滴的小手，甚至拿老鼠吓唬成年人的行为，都让观众通过这些质朴的镜头体会到创作者注入的深情。世界是不完美的，爱让世界完美，承受生活重压的成年人和孩子们，在以生命抗争的过程中互相取暖，发现诗意的情怀，并最终实现情感的涅槃。
马基德导演新作《云端之上》好看吗？
今年北京电影节看了一部挺值的电影，伊朗导演马基德•马基迪的新作《云端之上》。影片讲述了“孩子”的成长，有小孩子，也有“大孩子”，苦涩真实却又充满生活的希望和人性的光芒。
我相信很多同场看《云端之上》的朋友会有与我一样的感受，即看的时候内心跌宕起伏，看过之后如沐春风，认同也懂得了一条成长真理：别以为小孩子随便就能长大，没有关爱，他可能只是从小孩子变成了“大孩子”。
在看这部《云端之上》之前，我一度以为小孩子没那么复杂，就像我们小时候吃吃喝喝、欢欢笑笑、哭哭闹闹，慢慢就长大了。但我忽略了一个问题，我们的物质生活虽然一般般，但基本上都是在父母、家人的关爱下长大的，并不缺乏充沛的情感和正确的人生观、价值观。《云端之上》里的“大孩子”和“小孩子”却不是这样。
“大孩子”埃米尔和姐姐塔拉从小就没有了父母，埃米尔忍受不了姐夫的毒打，选择离家出走，从此在江湖上过着“有今天，没明天”的苦日子。姐姐塔拉离婚后与弟弟失去联络，命运多舛的她为保护自己打伤了雇主而进了监狱……
看吧，没有父母关爱，没有一个正常的成长环境，埃米尔与姐姐塔拉几乎被命运抛弃了，那种完全无力回天的感觉简直比死亡还要令人绝望。《云端之上》的前半部分真是让人见识了马基德导演的叙事功力，那种对“孩子”的命运叩问，非常具有震撼力和感染力。
好在，马基德导演在《云端之上》里并不只是在“叩问”，影片的后半部分，我们看到了残酷现实之下的“孩子们”被炙热的情感温柔以待，那种在无法改变的磨难之中慢慢渗出来的温暖与希望，非常打动人。
“大孩子”埃米尔与姐姐塔拉无力改变自己缺乏关爱所陷入的残酷现实，但命运让姐弟俩“偶遇”的心灵受过重创的孩子，却切实感受到了这对姐弟给予的关爱，或者代偿心理下的善良与温暖，让观影者见到了马基德导演的“每一个‘孩子’都希望被这个世界温柔以待”的拍片理念。
看过《云端之上》，既让人体会到了现实残酷，又让人看到了温暖，也引发了思考……我们所处的当下，父母对“孩子”的关爱真的无处不在，无微不至，从始至终吗？其实，小孩子很简单，他（她）需要的是陪伴、理解和鼓励，这三样有时比你给予孩子的丰富物质还要重要。
但在这个物质丰富的时代，父母为了让孩子过上更好的“日子”，真的是拼尽全力，他（她）们往往把本该陪伴孩子的时间留给了赚取物质，这本无可厚非……可我们都是从孩子时代走过来的，我们知道孩子最需要的是什么。所以，尽可能陪伴孩子吧，我依然觉得陪伴、理解和鼓励就是孩子们最需要的关爱。
据悉，《云端之上》将于5月24日在国内上映。负责任地说，马基德导演的这部新作超级值回票价。
印度新电影《云端之上》怎么样？
最近几年，在中国观众视野中的进口电影，论数量、口碑和票房除了美国大片，印度电影就排名第二了。印度电影在全球电影中都因为具有浓郁的本土特色而声名远播，曾经还夺得过奥斯卡最佳影片。在中国观众心目中，也有许多记忆深刻的口碑票房都丰收的印度电影。最近欣赏了《云端之上》后，再次对印度电影好感倍增。
《云端之上》有一个很高端大气充满希望和视野的名字，但故事背景和情节却是反映印度最底层人民的悲惨遭遇，两者形成了强烈的反差冲击。或许导演就是想通过这种反差来折射最底层人民的生活，更表达一种对美好生活的希冀和向往，而不是始终拘泥于沉重的现实。
最近这几年印度电影都有对社会现实的写实或者折射，以此来衬托主人公的励志人生，虽然《云端之上》也有这些对比元素，但又有很大的区别。一方面，电影中的主人公生活环境与以往电影中的角色不同，生活在更加真实反映印度社会的贫民窟，反映了强奸、女性地位低下、高犯罪率等印度社会阴暗面，大量出现的印度混乱监狱、肮脏的街头、洒红节等带有强烈地域色彩的场景，都给人造成强烈真实的视觉冲击，与主人公跌宕曲折凌乱的生活和命运呼应衬托，相得益彰。但另一方面，并没有刻意渲染主人公有多么励志和鸡血，能在困境保有善良已经很难能可贵了，这反而更加真实可信。
《云端之上》的女主角达拉和男主角阿米尔是一对命运极其坎坷的姐弟，从小就遭遇家庭变故，没有父母关爱和家庭温暖，相依为命的两人也因为姐姐的婚姻遭遇而分离有隔阂，弟弟成了小混混，姐姐也因为反强暴时自卫伤人锒铛入狱。从此姐弟俩一个人在监狱一个在市井游荡，却互相依赖求生，经历了一系列遭遇，一次次刺痛观众的心。
但这部电影并不只是要写实印度社会底层人民的悲惨生活和遭遇，而是在各种困苦逆境中，一直在淡淡地传达一种温暖人心的爱。《云端之上》不是那种快餐时代下观众偏爱的大开大合刻意制造矛盾渲染情绪冲突的电影，而是循序渐进，又苦涩又温馨也有感动，一点一点的感动被注入心田，让人沉静下来感受角色的酸甜苦辣。
电影中有几个点特别触动人的内心。首先是男主角阿米尔，虽然从小的遭遇让他生活环境复杂恶劣，也没正式体面的职业，表面上看似邪恶暴躁，但其实内心也十分善良柔软。开始对姐姐充满抱怨，但后来为了解救姐姐，一次次去医院看望照顾施暴者，虽然是为了解救姐姐，却也能看到他的善良。特别是在面对祖孙三人时，彻底激发了他的怜悯和善良，从开始的冷漠无情，到后面的热情关照，中途虽然有过邪念想出卖小姑娘赚钱，但很快回归善良，四个人在一起度过了一段和谐愉快的时光。这段故事看似与之前的生活反差很大，但情感和情绪的递进渲染很自然合理，毫无刻意煽情的违和，阿米尔与奶奶及两位姑娘的互动，眼神充满温柔和善良，即使生活中贫民窟，也能让人感受到片刻的轻松美好。
而姐姐达拉虽然因为自卫伤人被抓进监狱觉得很委屈郁闷，面对糟糕混乱阴暗的监狱生活，一度极其郁闷狂暴。但她在狱中见到生病室友的儿子，迅速激发了她的母性和善良，从此这个孩子成了她在监狱生活的寄托，即使在那样的环境中，也能互相安慰带给彼此片刻的欢乐。达拉和小男孩的每个眼神交流互动，都充满了温柔和善意，让人很感动。所以这对逆境中痛苦挣扎又善良坚强的兄妹，给我们带来的感动，甚至超越了当初《摔跤吧爸爸》中那对励志的摔跤姐妹，虽然他们的人生没有那么多逆袭，但更加真实感人温暖人心。
《云端之上》这部电影生动写实，从名字到故事和场景都充满着大师风范，即使看之前不去了解制作团队的资料，也能有这样的感觉。原来这部电影的制作班底是绝对的奥斯卡配置，导演马基德·马基迪凭借《小鞋子》获得过奥斯卡提名，他的《天堂的颜色》《麻雀之歌》等电影观众评价都很好。该片的作曲A·R·拉赫曼也是奥斯卡金像奖配乐大师，当年奥斯卡获奖电影《贫民窟的百万富翁》配乐也是出自他。电影结尾虽然是开放式的，没有写姐弟的重逢，但我们可以尽情猜测美好的结局：姐姐无罪释放带着孤儿回家，而弟弟带着素昧平生的祖孙三人回家，一个组合大家庭从此快乐地生活，充满了亲情甚至还可能有爱情，对于他们之前的人生来说这也算真的升发到了“云端之上”。而片尾没有歌词的音乐，也完美地呼应了这种美好想象，给人一种非常空灵大气又温暖美妙的感觉，果然不愧是大师手笔。
云端之上的所有作品？
《云端之上》并没有一味煽情或展示困境，反而给了许多温暖和闪光的镜头，头上的月光，云端之上的天空，都是一种欢快的、能让人看到希望的意象。底层社会中挣扎的人，他们一低头就是脚下的泥泞，每天醒来就要面对如何生存，如何逃离，而小孩子也不能幸免。但马基德·马基迪一直执着于探讨看似微弱无力的儿童情感，借由底层家庭的情感羁绊，展示儿童世界或温情或残酷的面貌。让我们知道，所有愿意在泥泞抬头仰望星空的人，都不曾失去真正的爱和希望。马基迪的《天堂的颜色》、《小鞋子》等多部作品都是借孩子纯真的视角观察世界，不刻意展现生活的沉重，反而在探讨亲情、血缘关系时，表达出人与人之间的温情。他的新作《云端之上》也是如此，关注印度社会现实、妇女地位、儿童成长环境和探讨法制不健全对人的影响。他虽出身黑暗，却向往光明。在《云端之上》的故事里，几乎每个孩子都曾在底层的泥潭中沉沦过。狱中的卓图失去了父母；洗衣店老板的两个女儿失去了父亲的照顾。因为父辈的离去或缺席，孩子们被推搡到舞台的中央。但是，孩子要跨过家庭的边界，与现实世界发生勾连，还需要一位引导者。坦白说，埃米尔并不是通常意义上的好青年，脾气暴躁、痞里痞气，生活得一团糟。但他为了姐姐、朋友，算得上两肋插刀，很讲义气。他的童年过得并不幸福，母亲早逝，曾被姐姐的醉鬼丈夫殴打、赶出家门。或许正是因为这样，想要活下去的他不得不铤而走险，做一些越线的事情。埃米尔在照顾仇人的时候，不得不与仇人的母亲和两个孩子相遇，而塔拉也在监狱遇到了孤儿卓图。大约是在无辜的孩子身上，看到了过去的自己，姐弟俩不单挑起了自己的生活的重担，还与孩子们组成了临时家庭。他和姐姐的内心都是温热的，也正是依靠这点温热继续勇敢地在泥泞中跋涉。他从仇人阿克西家人身上，得到了从小缺失的爱。这段情节让我想起了是枝裕和的《小偷家族》，也是毫无血缘关系的几个人，产生了胜似家人般的羁绊。2.环境再恶劣，也温柔对待孩子们。展现底层生活的电影，常常会让人感到压抑而不快。然而，《云端之上》并不是那样一部电影。在温情的剧情走向中，隐含着对儿童命运的叩问：每个孩子都希望能被世界温柔以待。只是，在贫困的深渊里，得到救赎的永远是少数。在我们目不可及的暗角里，还有多少孩子在苦苦挣扎？这也让人不禁思考，环境对一个孩子的成长是多么重要。如果塔拉和埃米尔能在父母的守护下健康长大，那可能他们就不会现在的模样，一个嫁给正直的丈夫，拥有幸福的人生，一个读书、工作，能对社会作出贡献。但年幼的小孩是没有办法对抗世界的，他们没有能力，也不知道如何表达，比如可怜的卓图，他在简陋的监狱里跟老鼠玩，在阻拦他自由的铁栏杆后面触摸雨滴。而监狱嘈杂、混乱的环境，又将给他带去怎样的影响，谁也无法肯定的作答。从小缺乏母亲关爱的塔拉对同样遭遇的卓图有一种天然的亲近，她希望能照顾他、爱护他，希望他能比自己更幸福的长大。就像苏轼在《洗儿戏作》所写的那样，“惟愿孩儿愚且鲁，无灾无难到公卿。” 这可能是塔拉在卓图身上看到了当年的弟弟的影子，对于以前没能照顾好弟弟，一直放不下来。而现在对于卓图，有了心理代偿。虽然在宛如长夜般的极端苦难之中长大，但是塔拉和米埃尔并没有被黑暗吞噬，悲惨的遭遇反倒打磨了他们的心性，让他们关爱彼此。但最让我感动的也是基于这种困境中，姐弟俩对其他孩子的帮助和关爱，以及普通人流露出的那种相互支撑。电影中有个细节，在狱中工作的女人，在离开前把姐姐唯一剩下的戒指放在了台阶上。她最后的这丝不忍心，更让人动容。3.抱团取暖，走向新生。虽然埃米尔自己的力量有限，但他还是在自己能力范围之内，为孩子们原本黑暗的世界里，点亮了一束光。这束微光照亮不止照亮了孩子们的人生，也在反哺着、滋养着他的心理，他成为了孩子们实质上的父亲，甚至冲淡了血亲之仇。不被苦难打败，做自己命运的主人。就算命运是个无解的命题，抱团取暖也能让人获得短暂的安宁和力量，孩子们给塔拉和米埃尔带来了欢笑。对于身边更弱小的孩子，姐弟俩有着天然的同理心。曾经遭受伤害，便不想让同样的事情，发生在他人的身上。因为缺乏父母的关爱，所以张开臂膀去拥抱和温暖那些更需要关爱的人。姐弟俩的善良与乐观，闪耀着人性的关辉。